Sinematograpiya, anuman ang kalidad nito, ay nagsasamantala sa mga emosyon at ugali ng tao. Ginagamit ang lahat, ngunit mas malakas ang pangangati ng emosyonal na dulot ng pelikula, mas malakas ang impression na ginagawa nito. At mas madaling maimpluwensyahan ang manonood sa pamamagitan ng pagtakot sa kanya. Ang mga henyo lamang ang may kakayahang bigyan ang manonood ng isang kasiyahan sa aesthetic, at ang isang direktor na kinunan ng mga pelikula sa isang iPhone kahapon ay maaari ring magtapon ng isang bus kasama ang mga tao sa kailaliman.
Ang takot sa kamatayan ay likas sa lahat ng mga tao, nang walang pagbubukod, kaya't hindi nakakagulat na pagsamantalahan ito ng mga tagagawa ng pelikula sa isang sukatang pang-industriya. Subukang alalahanin ang hindi bababa sa ilang mga modernong pelikula kung saan ang mga bayani, kahit na episodiko, ay hindi mamamatay o kahit papaano hindi makaharap sa isang mapanganib na banta. Hindi ito isang madaling gawain. At sa mga blockbuster ay ganap silang nalunod ng "Titanic", sinabog ng mga skyscraper, na-crash ng mga airbuse at nawasak sa iba`t ibang mga paraan. Ang pangunahing bagay ay ang manonood sa pangwakas na mga kredito na hindi namamalayan na iniisip: "Kaya, nag-aalala ako tungkol sa suweldo!"
Ang ilang mga direktor ay lumalayo pa at ginagawang karakter ang kamatayan sa kanilang mga pelikula. Ang pagkamatay ay maaaring panlalaki o pambabae, nakakatakot, o isang magandang babae. Ang imahe ng isang matandang babae na may isang scythe ay wala nang pag-asa na luma na. Ang modernong pagkamatay ng cinematic, bilang panuntunan, ay hindi pumupukaw ng isang kasuklam-suklam na pakiramdam. Ito ay lamang na ito ay isang trabaho na dumating at kumuha ng buhay ng isang tao.
Ang mga namamahagi ng pelikulang Ruso ay karapat-dapat sa isang magkahiwalay na pagbanggit sa konteksto ng pagkamatay sa sinematograpiya. Kahit sa Hollywood, kasama ang lahat ng pangungutya at kalupitan nito, muli nilang sinubukan na hindi banggitin ang pagkamatay sa mga pangalan ng pelikula. Sa Russian box office, ang mga salitang ito at salitang magkatulad na ugat ay nakakalat sa kaliwa at kanan. Ang mga orihinal na pamagat ng pelikulang "Lethal Weapon", "Academy of Death", "The Demon of Death", "Death Sentence", at marami pang iba ay hindi naglalaman ng salitang "kamatayan" - ito ay, sa madaling salita, lokal na lasa.
Siyempre, ang mga director at screenwriter ay hindi laging uhaw sa dugo. Maaari silang gumawa ng isang pelikula tungkol sa isang imortal na bayani, at maawain na buhayin ang tauhan, o kahit papaano ilipat siya sa katawan ng iba. Maaari pa rin nilang bigyan siya ng pagkakataong makipag-usap sa mga nakaligtas sa buhay na mundo o makita sila. Ngunit, sa isang paraan o sa iba pa, nilalaro nila ang tema ng kamatayan. Minsan ito ay napaka orihinal.
1. Sa pelikulang "Maligayang Pagdating sa Zombieland" si Bill Murray ay may gampanin sa papel. Sa kwento, ginagampanan niya ang kanyang sarili sa kanyang sariling tahanan. Mayroong epidemya ng zombie sa US, at inilalagay ni Murray ang naaangkop na make-up upang mabuhay. Nakaligtas siya sa mundo ng zombie, ngunit ang mga bagay ay naging iba sa mga tao. Ang bayani ni Jesse Eisenberg, si Columbus, ay makatuwirang binaril ang isang sombi na biglang lumitaw sa harap niya.
Kapag nagkukubli masakit lang
2. Ang artista ng Russia na si Vladimir Episkoposyan ay tinawag pa ang kanyang autobiograpikong libro na "Ang pangunahing bangkay ng Russia", kaya madalas kailangan siyang mamatay sa screen. Ipinanganak at lumaki si Episkoposyan sa Armenia. Sinimulan niya ang kanyang karera sa pag-arte sa studio na "Armenfilm", sa mga pelikula kung saan ginampanan niya ang mga edukadong kabataan at mahilig sa bayani. Sa Unyong Sobyet at kalaunan sa Russia, sa sorpresa ng aktor, ang kanyang hitsura ay perpektong naaangkop sa mga papel na ginagampanan ng pangunahing mga kontrabida. Ginampanan niya ang kauna-unahang mamamatay-tao sa pelikulang "Pirates of the XX century". Pagkatapos mayroong higit sa 50 mga pelikula kung saan pinatay ang mga bayani ni Episkoposyan.
Debut ni Vladimir Episkoposyan bilang isang kontrabida
3. Si Sean Bean ay matagal nang naging bayani ng mga meme dahil sa kanyang walang katapusang pagkamatay sa screen. Puro matematika, hindi siya ang pinaka-nababagabag sa lahat ng mga artista. Malamang, ang pagkamatay ni Bean ay naalala dahil madalas ang kanyang mga bayani ay hindi namamatay sa pagtatapos ng mga pelikula, ngunit malapit sa gitna. Gayunpaman, kung si Bean ay nakakakuha ng isa sa mga pangunahing tungkulin, kailangan niyang maglaro hanggang sa wakas, tulad ng mga pelikulang "Games of the Patriots", "Golden Eye" o sa serye sa TV na "Henry VIII". At ang pinakahanga sa karera ng isang "naglalakad na spoiler" ay ang pagkamatay ni Boromir sa epiko na "The Lord of the Rings".
4. Ang kasaysayan ng sinehan sa buong mundo ay nakakaalam ng maraming mga kaso ng pagpapakamatay o kusang-loob na pagbitiw sa kamatayan alang-alang sa ilang layunin. Ganito namatay ang bayani ni Bruce Willis sa Armageddon, Hugh Weaving sa V para kay Vendetta, at si Leon na pamatay na si Jean Reno. Ang bayani ni Will Smith sa pelikulang "7 Lives" ay namatay, maaaring sabihin ng isa, isang perpektong kamatayan. Nagpakamatay siya sa isang ice bath sa paraang napanatili ang kanyang mga organo para sa transplant.
5. Ang megablockbuster na "Terminator-2" ay minarkahan ng dalawang epic na pagkamatay nang sabay-sabay. At kung ang pagkamatay ng yelo at pagkatapos ay pagbaril ng likidong T-1000 ay nagpukaw ng lubos na positibong emosyon sa madla, kung gayon ang tanawin ng paglubog ni Arnold Schwarzenegger sa tinunaw na metal ay malinaw na sanhi ng cubic meter ng parang bata na luha noong dekada 1990. Totoo, nang maglaon, ang pagkamatay ng parehong mga humanoid na robot ay hindi pangwakas.
6. Tulad ng alam mo, si Sir Arthur Conan Doyle, na inilarawan ang pakikipagsapalaran ni Sherlock Holmes, ay hindi nasisiyahan sa murang bumagsak sa kanya, tulad ng naisip niya (Si Conan Doyle ay nagsulat ng mga nobela at nobela, at pagkatapos ay ilang mga bulgar na kwento) katanyagan na sa isa sa mga pinaslang lamang ng mga kwento ang tanyag na tiktik. Si Holmes ay kailangang muling bumangon sa agarang kahilingan ng pagbabasa. At iyon ang ibig sabihin ng talento - ang mga tagpo ng hinihinalang pagkamatay at "pagkabuhay na mag-uli" ni Sherlock Holmes ay nakasulat nang labis na tusok at walang putol na halos wala sa dose-dosenang mga pagbagay ng mga kwento tungkol kay Sherlock Holmes at sa kanyang kasamang si Dr. Watson ang maaaring gawin nang wala sila.
7. Ang pagpipinta ni Quentin Tarantino na "Inglourious Basterds" sa isang tao na may kaunting degree na pamilyar sa kasaysayan ng World War II ay hindi pumupukaw kundi naiinis. Gayunpaman, sulit na panoorin ang epiko tungkol sa supermen ng mga Judio alang-alang sa mga eksena ng machine gun shop na inilabas sa Adolf Hitler at ang sunog sa sinehan, kung saan nasunog ang buong pamumuno ng Nazi Germany.
8. Dalawang beses lamang pinatay si Steven Seagal sa mga pelikula. Sa halip, siya ay buong pumatay nang isang beses - sa pelikulang "Machete", kung saan gumanap siya ng isang bihirang negatibong tauhan para sa kanyang sarili. Ang drug lord, na ginampanan ni Segal, ay pinatay ni Danny Trejo, na gumanap na Machete, sa pagtatapos ng pelikula. Siyanga pala, ang pelikulang ito ay lumago mula sa isang kathang-isip na trailer na ipinakita sa magkasamang proyekto nina Quentin Tarantino at Robert Rodriguez "Grindhouse" Ang video ay nagustuhan ng mga tagahanga na madali silang gumawa ng isa pang pelikula sa aksyon. Ngunit ang pagkamatay ni Segal sa pelikulang "Ordered to Destroy" ay tila isang pangungutya sa manonood. Sa prinsipyo, ang kanyang bayani - si Sigal ay gumanap ng isang espesyal na pwersa ng koronel - namatay nang napaka-karapat-dapat. Sa gastos ng kanyang buhay, pinayagan niya ang kanyang mga kasamahan na makarating mula sa isang eroplano patungo sa isa pa. Nangyari lamang ito sa simula pa lang ng pelikula, at ang pangalan ni Segal ang pinaka-malakas sa lahat ng mga miyembro ng tropa.
Sinungaling ang epiko
9. "Sa pangkalahatan, ang kanyang mga kasintahan ay inabot ang mga hangal, at ang bata ay nagsimula sa isang lugar sa isang sakop. At sa paglabas ay napagtanto ko - walang mga kaibigan, at walang. Mga kaaway lamang, at ang kanilang lugar ay nasa loop o sa balahibo. " Hindi ito pagsasalita muli ng The Count ng Monte Cristo. Ito ang pelikula ng direktor ng Korea na si Jang-Wook Park na "Oldboy", na halos isang tuluy-tuloy na serye ng mga pagpatay. Ang pangunahing tauhan, na nagsilbi sa isang termino ng bilangguan para sa wala, ay nagsisimulang maghiganti sa lahat ng tao sa paligid. Ang kanyang paghihiganti ay binubuo sa pisikal na pagkawasak ng bawat isa na dumating sa kamay. Lahat ay tiyak na mapapahamak, kapwa mga jailer at gangsters. At ito ay nasa likod pa rin ng pangunahing tauhan, isang kutsilyo ang patuloy na dumidikit ... 
10. Ang may-akda ng maraming pinakamabentang libro, si Stephen King ay hindi nagdurusa mula sa labis na pagkahabag sa kanyang mga tauhan, kahit na sa mga naka-print na libro, kahit na sa mga script ng pelikula. Ang isang "pet graveyard" sa pangkalahatan ay mahalagang nagsisimula sa isang maliit na batang lalaki na na-hit ng isang malaking trak. Ang "Green Mile", sa kabaligtaran, ay nagtatapos sa pagpapatupad ng isang mabait, malaking itim na tao, kahit na maiisip ng isang uri ng kapatawaran ng gobernador. Ngunit nang itanghal ang pelikulang "Mist" director at screenwriter na si Frank Darabont ay nalampasan ang hari ng mga kakilabutan. Sa aklat ni King na "The Mist", batay sa kung saan kinunan ang pelikula, ang pamilya ng mga pangunahing tauhan ay nai-save mula sa hindi kilalang mga halimaw. Ang mga Drayton ay mananatiling magkasama, kahit na may hindi malinaw na mga prospect. Sa pelikula, pinilit ng direktor ang bida na personal na patayin ang lahat ng nakaligtas, kabilang ang kanyang sariling anak, upang makita ang militar na papalapit upang tumulong sa isang minuto.
"Mist". Isang minuto ang nakaraan, pinatay ni David Drayton ang lahat ng nakaligtas
11. Ginawa ng Jaws ni Steven Spielberg ang pating isang tanyag na sandata ng pagpatay. Dahil sa ang katunayan na sa totoong buhay ang mga pating ay umaatake sa mga tao nang napakabihirang, kahit na masyadong sikat. Bukod dito, sa modernong mga posibilidad ng sinehan, mas madaling kunan ng atake ng pating kaysa sa film crew ng "Jaws", na hinihila ang isang malaking modelo ng isang predator sa ilalim ng tubig sa ilalim ng tubig. Ang atake ng pating ay kahanga-hanga sa pelikulang "The Deep Blue Sea". Ang toothy monster ay gumagambala sa monologue ng pating dalubhasa - na nilalaro ni Samuel L. Jackson - na kinaladkad siya sa kailaliman ng dagat sa isang pagbagsak.
12. Ang eksena ng pagpapatupad ng mga pangunahing tauhan sa pelikulang "Bonnie at Clyde" (1967) ay mukhang sobrang brutal kahit sa modernong panahon. At ito ay isang uri ng kaguluhan ng kabataan. 30 taon bago sina Bonnie at Clyde, ang mga tagagawa ng pelikula ng Amerika ay nakatali ng Hayes Code - isang listahan ng mga bagay na hindi pinapayagan na ipakita sa mga pelikula. Pinakamalala sa lahat, ang listahang ito ay dinagdagan ng pangkalahatang pagsasaalang-alang na pinapayagan ang pinakamalawak na interpretasyon. Noong 1960s, naging maliwanag na ang Code ay hindi naaayon sa diwa ng mga panahon. Ito ay nilabag o naiwasan sa isa o ibang pelikula, ngunit unti-unti kahit saan. Sa Bonnie at Clyde, sinira ng mga tagalikha ang halos lahat nang sabay-sabay. Narito ang pag-ibig ng krimen, at kasarian sa labas ng kasal, at detalyadong mga eksena ng nakawan, at, tulad ng pag-icing ng cake, ang mga katawan nina Bonnie at Clyde, na puno ng lead shower, sa pagtatapos. Matapos ang matunog na tagumpay ng pelikula, nakansela ang Hayes Code. Mula noong 1968, ang pamilyar na sistema ng mga paghihigpit sa edad ay nagsimulang gumana.
13. Noong 2004, ang pelikula ni Mel Gibson na The Passion of the Christ ay pinakawalan. Nabigla niya ang madla hindi lamang sa mga interpretasyon ng ilang mga kaganapan mula sa huling araw ng buhay ni Hesus na masyadong malaya para sa aming mapagparayang oras. Nagtapos ang pelikula sa isang tuluy-tuloy na eksena ng pagpapahirap, pambubugbog at mortal na paghihirap ni Jesus, na tumatagal ng higit sa 40 minuto. Sa kabila ng barrage ng pagpuna, ang pelikula ay kumita ng higit sa $ 500 milyon. Pinuri pa siya ni Papa Juan Paul II.
14. Maliwanag, ang ilang mga direktor ay sensitibo sa pagpuna mula sa madla. Paano pa maipaliwanag ang kasaganaan ng mga larawan kung saan namamatay ang mga taong dumarating sa sinehan? Kaya, sa pelikulang Italyano na "Mga Demonyo" ang parehong mga demonyo na ito ang unang akitin ang mga simpleng patungo sa sinehan na may mga libreng flyers, at pagkatapos ay malinis ang auditoryum. Ang manonood na gumagambala sa panonood ng mga kapit-bahay sa sinehan ay naging biktima ng ibang mga bisita sa sinehan sa pelikulang "Scary Movie". Hindi isang masamang ideya, ngunit ang katahimikan na natanto ang pelikulang "Pagkawala sa 7 Street" ay nagsisimula sa ang katunayan na pagkatapos ng isang maikling blackout ng ilaw mula sa sinehan hall lahat ng mga manonood ay nawala - nilamon sila ng Kadiliman. Sa gayon, sulit na banggitin muli si Quentin Tarantino, sa "Inglourious Basterds" na ginawang crematorium para sa pamunuan ng Nazi at personal na si Adolf Hitler.
Mga demonyo sa sinehan
15. Mahirap pangalanan ang pinakamatagumpay na bayani sa pelikula sa pagkuha ng kanyang sariling uri. Kumusta naman ang iba't ibang uri ng mga Demolisyonista? O, halimbawa, sa hindi kilalang serye sa TV sa Canada na "Lexx", ang pangunahing tauhan ay sanhi ng pagkamatay ng 685 bilyong katao sa 94 na planeta. Sa pangkalahatan siya ay naglalakbay sa isang sasakyang pangalangaang na nilikha ng pagsira sa mga planeta. Kung bibilangin natin ang "kumpirmadong pagkalugi", iyon ay, personal na pagpatay, pagkatapos si Clive Owen mula sa pelikulang "Shoot Them" ay nangunguna, na may 141 na namatay. 150 katao ang napatay ng bayani ng 1974 Japanese film na "Sword of Vengeance 6" na naghiganti sa kanyang asawa. Gayunpaman, malabong ang pelikulang ito ay napanood ng sinuman maliban sa napakahusay na tagahanga ng sinehan ng Hapon. Ang talaan ay maaaring itakda ni John Preston mula sa Equilibrium, ngunit ang karakter ni Christian Bale ay nagsasayang ng sobrang oras ng screen. Ngunit kahit na, ang kanyang resulta ay 118 bangkay. Sa pelikulang "Hotheads 2," isang counter na nagpapakita ng bilang ng mga pagpatay ang lilitaw sa screen nang isang punto, at isang banner na nagdideklara sa pelikula na pinaka duguan sa kasaysayan. Gayunpaman, sa katunayan, namamatay ang Topper Harley (Charlie Sheen) ng 103 katao lamang. "Barilin mo sila." Ang mga sirang daliri ng paghihiganti ay hindi hadlang
